韩国的犯罪片一直都相当猛，这点毋庸置疑。

真实事件、情节生猛、反思人性，是韩国犯罪片带给人的鲜明观感。

韩国电影自1998年推出电影分级制度以来，产出了大量的现实主义题材的犯罪片与政治惊悚片。由于题材审查上的宽松，韩国电影的类型片在国内一直有着较高的人气与口碑，因而催生了韩国犯罪电影的百花齐放。

今天迷影君要为大家推荐一部暗黑系韩国犯罪片，电影名字叫《老男孩》。

但是千万别当成是筷子兄弟的那部同名微电影，该片全程高能刺激，尺度与深度齐飞！

目前豆瓣评分8.2，好于91%的悬疑片，曾经获得57届戛纳电影节评审团大奖。

《老男孩》

Old Boy

影片的编剧兼导演朴赞郁，一直被誉为：

韩国影坛最黑暗的家伙。

喜欢和熟悉韩国电影的观众，对这个名字一定不陌生。

他是韩国当代最重要的作者导演之一，蜚声国际的暗黑暴力美学大师。

朴赞郁最负盛名的作品便是复仇三部曲，从《我要复仇》、《老男孩》再到《亲切的金子》，三部极度阴暗而又十分炫目的电影，让朴赞郁成为蜚声国际的电影大师。

这三部曲不仅充满了惊世骇俗的暴力场面和引人入胜的情节悬念，而在这些的背后却隐藏着他对人性的无限可能性的探索。2016年他又拍出了一部《小姐》入围戛纳电影节，朴赞郁充分展现出他娴熟的导演技巧，将一段同性奇情犯罪故事拍得跌宕起伏。

而在朴赞郁的导演生涯，最具影响力的作品，当属今天要说的这部《老男孩》。

这部影片可以说是朴赞郁个人电影美学的集大成者，故事融合了悬疑、犯罪、伦理、奇情等元素，将复仇这个主题演绎成了一出华丽又暗黑的古典悲剧。

影片的故事概括起来，就是一场德国骨科丑闻引发的复仇惨剧。

故事开始于一个雨夜，中年男人吴大修因喝醉酒闹事，被关进了附近的警察局。

被朋友保释出来之后，吴大修想起今天是女儿的生日，于是赶紧给妻子打电话报平安。

可挂完电话后，吴大修却在这个夜晚神秘失踪了。

画面一转，等吴大修再上线的时候，已经被囚禁在一个神秘的房间里关了两个月。

这间房间是标准的单人间，屋里基本的生活设施一应俱全，只是没法出去。

两个月来，每天都有人给他送同一种食物，煎饺。

吴大修的内心是崩溃的——

这顿顿吃煎饺，你们也不给整点醋啥的？

吴大修一直被关在房间里，每隔一段时间就会被迷晕，然后有人进来给他剪发梳洗换衣服。

甚至吴大修想自杀的时候，也会被及时迷晕，然后送去治疗，治好后再关回来。

如此折腾了一回又一回，吴大修渐渐明白过来——

关押自己的人不希望自己死，而是要慢慢折磨自己。

求死无路的吴大修，日常娱乐只有一台电视机。

但是，一边看着电视里的女明星一边锻炼麒麟臂的幸福时光，总是短暂的。

某天，吴大修正准备日常娱乐的时候，在新闻里看到了妻子被害、女儿失踪的新闻。而自己因为失踪，顺理成章地背了锅，成了警方口中的嫌疑犯。

妻子被害，自己被囚禁，吴大修崩溃过后，情绪迅速变成了愤怒。

他发誓一定要逃出去，找到幕后黑手，报仇雪恨！

于是，吴大修开始回忆自己曾经可能得罪过的人，并记录下他们的名字和信息。

结过一口气写了好几页的仇家名单之后，吴大修这意识到，自己得罪的人有点多。

既然仇家遍地都是，那自己想要复仇，没点本事可不行。

于是被囚禁的吴大修开始在房内练习拳击，每天日复一日地锻炼，逐渐成为健身达人。

他听说西方有个越狱达人，曾经用十几年时间，靠着一把鹤嘴锄挖洞，最终完成越狱。

于是吴大修也开始计划越狱，他每次吃饭后都会藏起筷子，每天尝试用筷子在墙上挖洞。

终于，在第十五年，吴大修撬开了墙壁第一块砖。

终于看到成功的希望，没想到吴大修却又被迷晕，被装进了一个箱子里。

等他醒来后才发现自己在一个高楼天台上，可被关的房子的位置，却一点也不清楚。

醒来的吴大修，遇到了一个打算跳楼的路人甲。

吴大修首先怀疑是眼前的这个男人，但对方表示自己只是路过顺便上来跳个楼而已。

吴大修这些年多次自杀都没死成，看到志同道合的好友，于是主动送了对方最后一程！

已经无家可归的吴大修因为嫌疑犯的身份，不敢联系曾经的朋友。

晚上，吴大修从一个流浪汉那边，得到了一个钱包和手机。

有钱之后的吴大修来到寿司店，心想除了煎饺我啥都能生吞下去，

然后他生吞了一只活章鱼……

吴大修狂野不羁的吃饭方式，吸引到了寿司店的年轻女店员美道。

刚吃没几口，吴大修就又陷入了昏迷。

由于吴大修多年只吃煎饺，缺少维生素营养突然吃肉热量过高，所以才晕了过去。

善良的美道将吴大修带回了家照顾，并意外看到了吴大修被囚禁时所写下的日记。

美道得知了吴大修被囚禁十五年的悲惨人生，对他产生了同情。

吴大修十几年没碰过女人，看到眼前的漂亮女孩就要非礼，在一番撕扯挣扎过后冷静下来。

当务之急是报仇，别的事情不重要。

美道见吴大修过得不容易，于是决定帮他寻找仇家。

因为吴大修没有任何线索，所以他打算先从吃过的煎饺入手。

通过试吃每一家店煎饺的味道，吴大修确定了做煎饺的那家店，然后跟着外卖员，最终找到了自己被关十五年的地方，并在那里找到了负责看管自己的人。

可惜的是，对方只是受人雇佣负责监视自己，并不是主谋，唯一线索就是一盘录音带。

吴大修只能揍了对方一顿，并拔掉了对方的牙齿作为报复。

然后多年苦练的麒麟臂终于派上用场，一人团灭全场。

吴大修从录音带里得知自己被关十五年的原因，竟然是因为自己当年嘴太贱，惹来对方报复。

可到底当年自己说了什么，居然让对方要关押自己十五年？

从录音来看，对方肯定是吴大修年轻时候认识的人。

于是，吴大修想到可以求助年轻时的好友老王，来帮忙辨认录音机里的声音。

与此同时，吴大修在女主角美道的网络聊天账号里发现了一个神秘人，对方居然知道自己被囚禁的事情。

情绪激动的吴大修回到家里疯狂逼问美道，但她是真的毫不知情。

这时候，当过网管的朋友老王打来电话说，查到了这个账号的IP地址，

居然就在美道家的对面，至此反派大魔王终于登场。

原来背后的主谋大魔王一直在对面监视着吴大修，并提出了一个游戏：

只要男主查出囚禁自己的原因，大魔王就自杀，如果查不出来就杀掉女主角。

此时被暴揍了一顿的监视男，也根据妹子的信息找到了吴大修，表示要以牙还牙。

但这时候，大魔王反而主动派人送来一箱钱，要监视男放过吴大修。

经历了这一场风波之后，吴大修和妹子之间的感情急速升温。

双方干柴烈火，此处省略五百字。

两人成长过后，睡着的吴大修却又一次被迷晕了。

等吴大修醒来后发现了大魔王送来的礼物，是监视男的右手。

吴大修这才意识到大魔王一直在跟踪自己，不找出当年的真相，大魔王绝不会轻易放过自己。

于是吴大修继续追查，基友老王这时查到了一个重要信息。

原来大魔王有一个已经去世的姐姐，当年和吴大修在同一所高中，老王在电话里还提到了大魔王的姐姐当年行为不检点的丑闻，

却没想到大魔王其实一直就坐在老王的对面，听到老王这么侮辱自己的姐姐，当场发作，老王当场领了盒饭。

吴大修决定找个帮手，于是找到了被砍断手的监视男，毕竟敌人的敌人就是朋友，

吴大修委托监视男保护美道，自己单枪匹马前去找大魔王约架。

吴大修找到了大魔王姐姐当年的高中同学，经过对方的提示，终于想起了当年的真相。

原来，少年吴大修在逃课的时候，意外目睹大魔王和姐姐超越伦理的关系。

吴大修赶紧把这个事情告诉了基友老王，然后一传十，十传百，大魔王姐弟俩成了校园里人尽皆知的丑闻。后来大魔王的姐姐，因为承受不住大家的指责而自杀。

吴大修终于查清了真相，虽然自己也有错，但他还是决定复仇。

于是，他找到大魔王，当面讲出了真相：

原来，大魔王年少时曾和自己的姐姐有不伦关系，结果被吴大修看到，吴大修又告诉了别人。

大魔王的姐姐因为害怕流言蜚语，而想要跳河自杀。

但大魔王其实根本没有打算救她，所以她的姐姐其实是死在你自己手里。

大魔王却表示，那我也给你讲一个秘密，随即说出了更加残忍的真相：

其实大魔王一直在暗中催眠吴大修和女主角，不断给他们暗示，俩人所谓的相遇到相爱的过程，其实根本就是假的。

而且更让人震惊的是，美道其实是吴大修当年失踪自己的女儿。

原来大魔王的复仇并不只是要关押吴大修十五年，而是让吴大修自己也承担不伦恋的苦果。

这一刻，吴大修终于崩溃了！

为了不让美道知道自己和她的真实关系，吴大修央求大魔王不要戳破这层真相，并割下了自己的舌头作为道歉。

看着跪在地上的吴大修，大魔王感受到了复仇的快感。

大魔王的复仇成功了，可是他也失去了活下去的动力，于是举枪自杀。

而吴大修则又一次找到了催眠大师，让他清除自己和女儿之间身份的记忆，

但是催眠师却告诉吴大修，不一定会完全成功。

最终女主角还是找到了他，吴大修和女儿在大雪中拥抱着。

吴大修笑着笑着，却流下了痛苦的眼泪。

电影在这里最后定格，对于主角来说——

也许最痛苦的事情是，这个秘密会永远伴随着自己。

《老男孩》是韩国著名导演朴赞郁的“复仇三部曲”中的第二部，电影改编自日本漫画《铁汉强龙》，但影片只借鉴了漫画里的故事结构和催眠情节，朴赞郁对于故事进行了更加大胆的改编，使之变成一部朴式美学电影。

影片讲述的是一个俄狄浦斯式必然的乱伦故事，围绕两对畸恋展开，爱上姐姐的弟弟最终选择了逃避和放弃，爱上女儿的父亲选择遗忘来重新相爱，而两段变态且悲凉的爱情的背后，牵涉出一出复仇悲剧。

朴赞郁将复仇这个主题做了最残酷的诠释，复仇不是以消灭仇家肉体为目的，而是要以牙还牙。一切因打破伦理而引发的恩怨，最终又因打破伦理的复仇而结尾，颇有古希腊悲剧的感觉。

而导演朴赞郁也曾经坦言，在自己的创作中的确会受到古希腊剧作家索福克勒斯的影响。

在古希腊神话中，王子俄狄浦斯无意中弑父，娶生母为妻，这个故事被后世衍生出著名的希腊悲剧文学。影片中崔岷植饰演的男主角最终自断舌头便如同俄狄浦斯自毁双眼，是对所犯下的“原罪”而做的自我救赎。

「即使我禽兽不如，难道就没有资格生存吗？」

这也是影片的另一个译名《原罪犯》的由来。

作为“复仇三部曲”的第二部，《老男孩》依然延续了前一部为挚爱的人而复仇的主题，但是在影像的处理上导演却作了一个极大的变动。

电影使用了大量的平行剪辑，相似性转场以及复杂的长镜头调度场面，配之以高亢激昂的交响乐，全片冷色调之下流露出的是一种宿命的悲情。复仇的主题在这里只是一个表象，深层的内涵是使观众去对传统伦理道德进行一种思考。

电影《老男孩》可以说是朴赞郁的暴力美学大成之作，影片中的一段走廊长镜头动作场面堪称：

韩国电影当中最经典的长镜头。

这场长达3分钟的动作戏当中，主角崔岷植与帮派的“走廊大战”以一镜到底呈现，朴赞郁刻意打破窄小走廊的空间感，以水平移动的方式拍摄这场大乱斗，除了运镜上面的困难外，每个演员也都必须货真价实地“对打”，也因此成为了后来无数动作片导演效法和学习的对象。

朴赞郁的电影可以说是非常风格化的作者电影，在朴赞郁的电影中，往往极为强调摄影、构图、调度甚至是影片的美术，但是在近乎炫技式的视听语言的背后，却是朴赞郁一直热衷的暴力美学和异色奇观。

所以如果仅仅把它当做重口犯罪片来看，那未必太低估了这部电影的价值。